Bei Facebook bin ich nominiert worden an zehn aufeinanderfolgenden Tagen jeweils ein CD-Cover zu posten, dass einen Einfluß auf mein Leben hat oder hatte – ohne etwas dazu zu schreiben. Normalerweise folge ich solchen Aufrufen nicht und schon gar nicht „nomiere“ ich andere Leute, aber die Aufgabe hat mir Spaß gemacht. Das Problem war nur, dass ich doch so gerne so viel dazu gesagt hätte, daher hole ich es hier nach.
1/10: No Doubt: Tragic Kingdom
Diese CD habe ich (auf Kassette) sehr viel gehört in einer Zeit als sich meine berufliche Zukunft herauskristalisiert hat. Nach meinem Zivildienst habe ich eine Zeit lang noch in dem Altenheim gearbeitet und dann mal einen Sommer lang Zeitarbeit der übelsten Sorte (u.a. am Fließband zum Verpacken von Rasierartikeln)
Irgendwann habe ich dann angefangen drüber nachzudenken doch was zu machen was etwas mit programmieren zu tun hat und habe mich auf eine Stelle einer jungen Agentur in Frankfurt beworben. Auf der Fahrt dorthin und zurück habe ich (mit meinem gelben Sony-Walkman) die ganze Zeit dieses Album gehört und noch heute muss ich wenn ich die CD höre an dieses Vorstellungsgespräch denken. Aus dem Job wurde nichts, aber es war der Anfang einer kleinen Menge von verschiedenen Aushilfsjob als Programmier der irgendwann zu meinem Hauptberuf wurde.
Daher steht dieses Album für diesen Wandel für mich, auch wenn es mich natürlich nicht wirklich „beeinflusst“ hat.
Und es ist immer noch eins meiner Lieblings-Alben und definitiv das Beste was „No Doubt“ je rausgebracht hat. Mein Lieblingslied ist übrigens der allerletzte und titelgebene Track „Tragic Kingdom“.
Als es in meiner Schulklasse bekannt wurde, dass ich ein Schlagzeug besaß ging des öfteren eine Gruppe in einer Freistunde die 400m zu mir nach Hause um ein bißchen zu jammen. Am Schlagzeug wurde ich dabei von Bülent verdrängt, dass dieser nur einen einzigen Groove spielen konnte fiel außer mir keinem auf. Aber ich hatte ja noch das Keyboard und war damit der einzige andere Musiker. Gelegentlich wurde noch ein bißchen auf Bongos rumgetrommelt oder „gesungen“. Hans, unser Sänger, hieß so ähnlich mit Nachnamen wie „Pixel“ daraus wurde dann der offizielle Name „Pixel and the Cool Boys“, was später dann zum coolen Akronym Pat C.B. abgekürzt wurde.
Es gibt auch ein Video aus der Zeit, dies ist aber im Moment noch indiziert.
Auf einem Klassenfest bei uns im Garten planten wir einen Aufritt, dafür holte ich sogar noch kurz Tobi in die Band, der ohne irgendwelche Töne zu kennen versuchte mitzuspielen. Aus irgend einem Grund klatsche aber nach den Songs keiner, noch nicht mal aus Höflichkeit, daraufhin wurde die Band im Anschluss stillschweigend aufgelöst.
Und plötzlich war die Idee wieder da. Lass uns doch nochmal einen drauf setzen. Und dieses Mal so richtig, bei Rock@Church beim Ladenburger Altstadtfest.
Zunächst war nicht richtig klar, ist dass ein Revival oder eine Re-Union? Jedenfalls wollten wir nach dem Gig 2013 nicht mehr aufhören.
Nachdem wir den Proberaum von Daniels Band nicht mehr nutzen konnten, stellten wir mittels Jamhub auf Kopfhörer-Proben um und probten danach mit E-Set bei Christoph im Keller. Dadurch war es auch recht einfach mal einen neuen Song als Demo aufzunehmen. Der einzige neue eigene in dieser Schaffensperiode:
Da Daniel mittlerweile in Offenburg wohnte wurden die Proben rarer, wir pendelten uns eher auf einen Monats-Rhythmus ein, teilweise sogar statt Daniel nur mit Schlagzeug-Playback. Trotzdem konnten wir mehrere Konzerte (u.a. erneut bei Rock@Church) erfolgreich absolvieren.
Dann entschied sich Saskia für ein Jahr auf Weltreise zu gehen. Das hieß zwei Sachen: Abschiedskonzert und wie geht’s weiter?
Ein paar Überlegungen ohne sie weiterzumachen verliefen im Sande, aber beim Abschiedskonzert ließen wir es nochmal krachen. (Übrigens das einzige Konzert mit dieser Band bei dem meine Eltern anwesend waren)
Überlegungen mal wieder zu spielen gibt es immer mal wieder, aber meisstens bleibt es dabei. Doch dass das jetzt wirklich zu Ende ist, kann und will ich nicht versprechen. Wir werden sehen …
Wer die Idee hatte weiß ich nicht mehr. Aber plötzlich war sie da. „Lass uns mal einen Gig spielen“. Proben konnten wir bei Daniels Band in Mannheim, einen Ort hatten wir mit Murphy’s Law auch gefunden.
Wir schafften es gerade mal zweimal zu proben, aber entweder waren wir noch nicht zu sehr raus oder hatten genug andere Übung, irgendwie lief es noch ziemlich gut.
Ich erinnere mich noch dran, wie beeindruckt unser persönlicher Fotograf davon war, dass ich es schaffte während des Soundchecks den riesigen Hamburger zu essen. Bevor er kalt wird …
Der Gig auf der winzigen Bühne war ein voller Erfolg, der Laden war richtig voll und die Stimmung kochte.
Trotzdem waren wir uns im Anschluss irgendwie einig, dass das Ganze eine einmalige Sache sei. Ein Vorsatz an den wir uns nichtgehalten haben.
Nachdem Saskia in die Band eingestiegen war, stand zuerst ein Gig im Golfclub Heddesheim an, bei der wir mangels Vorbereitungs-Zeit noch einmal auf Melanie zurückgriffen und zum ersten und einzigen Mal mit zwei Sängerinnen auftraten.
Studio
Anschließend hieß das Projekt Studio um unsere EP „Unbreakable“ aufzunehmen. Anstrengende Erfahrung, aber wir lernten uns alle gut kennen. Auch die Fotosession wird mir in Erinnerung bleiben. Dass wir uns auf einem zugigen Dach den allerwertesten abfroren, nur um dann zu erkennen, dass man auf dem Bild nichts von dem Dach etc. erkennen konnte, hatte was. Und das komische Rüsschenhemd dass ich mir extra dafür angeschafft habe, hatte ich erst neulich wieder auf einer Retro-Party an. Die CD Release-Party im Jugendhaus in Heddesheim war ein voller Erfolg, wenngleich damals schon unser Hang zu überlangen Programmen (3h+) zu erkennen war.
Insgesamt spielten wir einfach sehr, sehr viel, teilweise zwei Konzerte an einem Wochenende.
Es gab leider auch Konzerte die leider nur als Reinfall zu bezeichnen waren. Mit zwei vollgepackten Autos nach Schweinfurt fahren, wo die befreundete Band (mit dem Typen der angeblich „Looking for freedom“ geschrieben hat) eine riesige Halle gemietet hattet um dann vor 20 Leuten zu spielen gehört dazu. Spaß hat es trotzdem immer wieder gemacht.
Performance Coaching
An einem dieser Wochenenden bei dem wir Samstag irgendwo in der Pampa spielten und Sonntag gleich noch einen Auftritt in Heddesheim dranhingen, sah uns Marcus Cohne und hatte die Idee uns ein Performing-Coaching zu verpassen. Damit begründete dieser eine langjährige Zusatz-Karriere als Bandcoach. Auch wenn ich nicht alles toll fand was wir an dem Wochenende in einer Turnhalle fabrizierten muss ich doch sagen, dass unsere Bühnen-Performance sich dabei immens verbessert hat. Und der Abschluss-Gig vor den Kindern eines Kinderheimes, die teilweise schon im Schlafanzug waren, war auch sehr besonders.
Das beste Konzert aller Zeiten
Zumindest für mich. Anders kann ich den Gig im vollen Capitol nicht beziffern. Auch wenn uns die undankbare Aufgabe des Openers zukam kochte der Laden. Und als am Ende bei Nobody gefühlt der ganze Saal mitsang gab es eine Sekunde in der einfach alles passte. Nie vorher und nie wieder danach habe ich es so geliebt auf der Bühne zu stehen. Auch schön mein aufgemaltes Tatoo mit dem ich die Tradition der Cranestoners fortführte
Plattenvertrag
Und dann gab es diesen Wettbewerb, bei dem seinen Song auf einer kostenlosen CD veröffentlicht werden konnte, die es dann bei der Drogerie Müller zu erhalten gab. Wie auch immer „wie“, wir haben es geschafft und konnten uns in einer Reihe mit Jeanette Biedermann wiederfinden.
Das bescherte uns noch zwei weitere Highlights: eine Seite im Soundcheck-Magazin über unsere CD-Produktion und einen echten Plattenvertrag. In Ermangelung weiteren Song-Materials wurde dafür unser Song „Nobody“ ausgesucht, nicht ohne ihn (auf unsere Kosten) in einer zweiwöchtgen Prozedur nochmal neu mischen zu lassen.
Fernsehen
Wir waren zweimal im Fernsehen, einmal in Rhein-Neckar-TV, lustig aber nicht der Rede wert und einmal bei 9-Live. (Für die, die den damals profitabelsten Sender Deutschlands nicht kennen: das war so eine Dauer-Quiz-Sendung mit 0137er Nummern wo nur jeder 1000st durchkam. Moderiert wurde das ganze von Alida Kurras, bekannt aus dem Big-Brother-Container, der ich vor laufender Kamera und Millionenpublikum immerhin einen Kuss auf die Wange geben sollte. (Ich war relativ entspannt, könnte daran liegen, dass die Limoflasche auf der Hinfahrt zum Teil mit Wodka gefüllt war)
Das Ende
Was wirklich das Problem war, daran erinnere ich mich nicht mehr wirklich. Tatsache war, dass Daniel und ich irgendwann gemeinsam beschlossen, dass es Zeit wäre einen Schlussstrich zu ziehen. Und anschließend entschieden wir uns alle fünf gemeinsam wenn wir schon aufhören würden, dies auch mit einem richtigen Abschiedskonzert zu machen. Dieses fand im Schwimmbadclub statt und als besonderes Highlight tauschten wir am Ende die Instrumente. Das einzige Mal in den ganzen Jahren dass ich bei Break Even am Schlagzeug saß.